เสกสรรค์ สิงห์อ่อน

จานีน ยโสวันต์

อาจารย์เสกสรรค์ สิงห์อ่อน เรียนจบจากคณะศิลปกรรมศาสตร์บัณฑิต
จุฬาลงกรณมหาวิทยาลัย  เป็นอาจารย์ที่ได้รับเกียรติบัตร เชิดชูเกียรติ ในการ
สร้างคุณประโยชน์ให้กับสังคมไทย ที่ได้รับรางวัลในฐานะครูดีเด่นจากสถาบัน
การศึกษาต่างๆ นอกจากนี้  ยังได้รับรางวัลดีเด่นจิตรกรรมบัวหลวง เป็นต้นแบบ
ภาพปัก มูลนิธิ ธนาคารกรุงเทพ ในปี 2560,2562 เสกสรรค์ ได้ส่งผลงานวาดภาพสี
น้ำร่วมกับ Fabriano in Acquarello Fabriano และปีที่ผ่านมาได้ เข้าร่วม
นิทรรศการสีน้ำ นานาชาติ Thailand Biennale 2023 ที่จังหวัดเชียงราย

JY. กรุณาเล่าแรงบันดาลใจกับการทำงานสอนศิลปะ

SS. ผมมีแรงบันดาลใจจากคุณพ่อ ที่เป็นครู
พ่อ เป็นครูสอนในระดับชั้นประถมศึกษาโรงเรียนในชนบท งานแรกของท่านใน
อำเภอน้ำยืน จังหวัดอุบลราชธานี ซึ่งเป็นพื้นที่ติดกับกัมพูชา ผมเห็นการขาดการ
พัฒนาและประชาชนไม่ได้รับการศึกษา ต่อมาพ่อของผมขอย้ายกลับไปเป็นครูที่
บ้าน ผมมองเห็นความทุ่มเทและความเสียสละของพ่อ ความสามารถในวิชาการ
ทั้งหลาย ลูกศิษย์ของพ่อผมหลายคนประสบความสำเร็จ เป็นข้าราชการ ทำธุรกิจ
ทำนา มีอาชีพที่มั่นคง สามารถเปลี่ยนแปลงชีวิตให้ดีขึ้นได้ ช่วยพัฒนาหมู่บ้านให้
เจริญรุ่งเรืองมากขึ้น และกลับมาช่วย สร้างวัด สร้างโรงเรียน ฯลฯ
พ่อจึงเป็นแรงบันดาลใจและเป็นแบบอย่างในการประกอบอาชีพครู สมัยที่เรียน
ประถมผมชอบวาดภาพ และครูมักจะให้ช่วยวาดภาพในห้องเรียน และได้วาดให้พี่
ๆ เพื่อน ๆ ด้วย ครูชมว่าวาดภาพได้สวยงาม พ่อจึงแนะนำให้เรียนต่อด้านศิลปะ
โดยได้เข้าเรียนระดับประกาศนียบัตรวิชาชีพ สาขาวิจิตรศิลป์ วิทยาลัยอาชีวศึกษา
อุบลราชธานี และได้ศึกษาต่อระดับปริญญาตรี ศิลปกรรมศาสตร์บัณฑิต สาขา
จิตรกรรมสากล จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย ผมได้รับการบรรจุในตำแหน่งครู
สาขาวิชาวิจิตรศิลป์ วิทยาลัยอาชีวศึกษาเชียงใหม่ ตลอดระยะเวลาการปฏิบัติ
หน้าที่ “ครู” ผมรู้สึกรัก และภาคภูมิใจ ที่ได้ใช้ความรู้ ความสามารถที่ตนเองถนัด
มาใช้ให้เกิดประโยชน์ ที่จะช่วยเติมเต็มความรู้ ประสบการณ์ การทำงาน การใช้
ชีวิต โดยมีความมุ่งหวังอยากจะให้ลูกศิษย์ประสบความเสร็จในหน้าที่การงาน ได้
ทำอาชีพที่ตนเองถนัด และได้ศึกษาต่อในระดับที่สูงขึ้น เจริญรุ่งเรืองมีคุณภาพ
และสามารถดำรงชีวิตอยู่ในสังคมได้อย่างสวยงามและปลอดภัยจากรุ่นสู่รุ่น

JY. อะไรคือเหตุผลของคุณในการเลือกความยากของสีน้ำ โปรดยกตัวอย่างความ
ประทับใจจากผลงานที่ผ่านมา

SS. จุดเริ่มต้นในการเลือกใช้เทคนิคสีน้ำคือเป็นเทคนิคที่ต้องสอนให้นักเรียนเป็น
ประจำทุกภาคการศึกษาคุณต้องทดลองและสาธิตให้นักเรียนเห็นอย่างสม่ำเสมอ
ความสวยงาม และความเร็วของสีน้ำ
ผมเริ่มเรียนรู้การใช้สีน้ำ พร้อม ๆ กับนักเรียนที่ผมสอนในรุ่นแรก ๆ  สีที่ใช้เป็นสี
เกรดนักเรียน For student กระดาษที่ใช้ก็เป็นกระดาษ 100 ปอนด์ หรือ 300
แกรมธรรมดา จนกระทั่งผมได้มีโอกาสส่งผลงานเข้าร่วมประกวดแข่งขันใน
ระดับชาติ และได้รับรางวัล ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาผมได้สร้างสรรค์ผลงานส่งเข้า
ประกวดอีกหลายครั้ง และได้รับรางวัลอย่างต่อเนื่อง จนเป็นที่รู้จักของผู้คน
โดยทั่วไป พร้อมกับได้ทำความรู้จักกับศิลปินอีกหลายท่านได้แนะนำให้ทดลองใช้
สีและกระดาษเกรด Artist ซึ่งผมได้ทดลองใช้แล้วปรากฏว่าผลงานมีสีสันสวยงาม
และมีคุณภาพมากขึ้น จนเป็นที่ยอมรับ และได้รับเชิญให้สร้างสรรค์ผลงานร่วม
แสดงทั้งในระดับประเทศและระดับนานาชาติอย่างต่อเนื่อง

JY. ในอดีตการสอนและทำงานด้านศิลปะ คุณอยากแบ่งปันแนวคิดอะไรกับผู้อ่าน
ของเราทั้งในและต่างประเทศ

SS. ตลอดชีวิตในการทำงานศิลปะ ส่วนใหญ่แล้วผมจะทำงานอยู 2 เทคนิคควบคู่

กันไป คือ เทคนิคสีน้ำ กับเทคนิคสีน้ำมัน แต่เนื่องจากผมเป็นครูสอนศิลปะมีภาระ
งานประจำคือการสอนนักเรียน ผมจึงเวลาที่จะได้ทำงานศิลปะเพียงแค่เวลาว่าง
จากงานสอนหรือในวันหยุดเสาร์ อาทิตย์เท่านั้น แต่สิ่งที่ผมคิดว่าได้มากกว่านั้น

คือ การได้นำความรู้และประสบการณ์การทำงานศิลปะมาถ่ายทอดกับนักเรียน
โดยผมได้จัดทำสื่อการเรียนการสอนที่มีคุณภาพ นำมาฝึกสอนนักเรียน และ
สนับสนุนนักเรียนส่งผลงานเข้าระกวดแข่งขัน ได้รับรางวัลในระดับภาคและ
ระดับชาติมาโดยตลอดอย่างต่อเนื่อง

JY. การใช้สีน้ำในงานศิลปะสมัยใหม่แตกต่างจากการใช้ในอดีตอย่างไร

SS. การสร้างสรรค์ผลงานสีน้ำปัจจุบันและในอดีต เมื่อเปรียบเทียบกันแล้ว มี
ความแตกต่างกันมากพอสมควร โดยเฉพาะเรื่องคุณภาพของวัสดุ อุปกรณ์ เช่น สี
กระดาษ รวมถึงวัสดุเสริมที่มีคุณภาพมากขึ้น ทำให้ศิลปินในยุคหลัง สามารถ
สร้างสรรค์ผลงานได้อย่างมีคุณภาพมากขึ้น รวมถึงการมีตัวอย่างผลงานศึกษา
เรียนรู้ที่หลากหลายที่มีการเผยแพร่ผ่านช่องทางการสื่อสารใหม่ ๆ